top.mail.ru

Мечтаешь о друге ? Познакомься с нашими веб-питомцами !

6 советов для съемки идеального портрета

Четверг, сентября 24, 2009 0:25

1. Заполните кадр объектом съемки.

Портрет должен рассказать о человеке все, так что не бойтесь захватить этого самого человека как можно крупнее. Помните, что масштабирование не значит захватить только лицо. Вы также можете захватить некоторые детали, как например человек опирается на стул или дерево.20070920-cnd-27809

2. Постарайтесь чтобы глаза были в верхней трети изображения.

Это самое естественное расстояние для портрета. Старайтесь не отступать от этого правила, если только вы осознанно не хотите создать напряженность. Еще одним исключением может быть размещение глаз в нижней трети фотографии.

3. Используйте все возможности чтобы акцентировать внимание на объекте съемки.

Вместо отсекания фона – используйте его! Дверные проемы, арки, окна, беседки все творческие решения, которые позволяют максимально повысить внимание и визуальный интерес.

20070829-cnd-277141

4. Создайте текстуру.

Если вы не можете избавиться от отвлекающего фона – используйте его в свою пользу. Немного отойдя от фона и работая в приоритете диафрагмы (f4.0), вы создадите небольшую глубину резкости, чтобы размыть фон. Ваш объект съемки будет выделяться на этом фоне без полного удаления деталей фона.

20080222-cnd-272141

5. Используйте линии.

Кирпич является прекрасным фоном для портрета! Линии могут добавить интереса фотографии, но они также привлекают внимание к объекту съемки. Имейте ввиду что любая линия, используемая в портрете усиливается внимание на объекте съемки если она выходит за пределы фото.

6. Изменяйте углы съемки.

Иногда чтобы акцентировать внимание на портрете, нужно просто немного подвинуть камеру. Часто перемещая камеру немного влево или вправо вы можете полностью убрать из кадра какую-нибудь случайную ветку или телеграфный столб.

Отделение объектов от фона (часть 2.3)

Вторник, июня 9, 2009 22:33

13. Вот что получилось в результате (снимок № 16).

Работа над ошибками

Вот очередной пример попытки фотографа облегчить себе задачу с вырезанием волос и использовать вместо “Лассо & Ластик” один из более классических и распространенных способов Изоляции (например с помощью Масок) – ошибка № 02. Но проблема в том, что все эти маски и прочее хорошо работают лишь в условиях, когда фон однороден и весьма контрастен по цвету и контрасту к объекту. На пестром естественном фоне их, увы, использовать сложно, а если и пытаться, то потом будет весьма проблематично качественно зарисовать весь этот бардак.

На втором рисунке – ошибка № 03 – фотограф предпринял вполне верную попытку грамотно вырезать гриву, но, как обычно и бывает у начинающих, слишком поосторожничал в удалении лишнего. А так же форма получившихся прядей несколько грубовата и многие из них имеют окончание в виде тупого обрубка, что крайне нежелательно, ибо потом будет сложно сии локоны красиво зарисовать.

Ошибка №2

Ошибка №2

Ошибка №3

Ошибка №3

14. Эх, люблю я все-таки коррекцию с помощью Фильтр – Пластика / Filter – Liquify. Вот и сейчас, когда фон почти полностью удален, мне опять кажется, что формы лошадки не идеальны. Надо их еще немного подправить. На этот раз я сделала следующее:

  • немного округлила круп;
  • изменила форму груди, сделав ее менее выступающей.

15. Так же я обратила внимание, что по причине того, что мною изначально и намерянно снимку был придан более холодный, синий, оттенок, чем должно быть при правильном Балансе Белого (ББ), не очень красиво смотрятся белые носочки на ногах, цвет копыт и цвет кожи уздечки. Исправляю это, выделив данные участки, скопировав в отдельный слой и скорректировав ББ этого слоя в сторону желтого и красного цвета. После чего стираю лишнее в этом “корректирующем ББ” слое и объединяю его с ПОКАХОНТАСОМ.

16. Ну а теперь перехожу к основному и самому кропотливому процессу вырезания: стирание оставшегося фона инструментом Ластик / Eraser.

Второй этап – ЛАСТИК / ERASER

17. Беру инструмент Ластик / Eraser и, настроив его как показано ниже, начинаю стирать оставшийся фон. На снимке № 17 показано, что было. А на снимке № 18 показано, что должно получиться. Напоминаю так же, что вся работа проводится при масштабе просмотра в 200 %.

panel03

panel04
Снимок №17

Снимок №17

Снимок №18

Снимок №18

Работа над ошибками

Иногда я получаю для разбора полетов вот такие вот работы (ошибка № 04). Тут мне сложно что-то советовать, ибо причин у такой неаккуратной изоляции может быть несколько – либо купите себе хороший графический планшет, ибо серьезной работой можно заниматься лишь на хорошем оборудовании (ну нельзя делать коммерческую фотографию на мыльницу), либо все-таки работайте не на 100%, а на 200% увеличении, либо набивайте руку, тренируйтесь стирать границу ровненько и аккуратно, а не так, как на примере ниже.

Ошибка №4

Ошибка №4

!!! ВНИМАНИЕ !!!

С пункта № 17 настоящего урока и до самого конца мастер-класса я при работе с инструментами, имеющими такой параметр как Тип кисти (Ластик, Кисть, Размытие, Палец и т.д.), использую обычную Круглую кисточку – она в Фотошопе стоит по умолчанию. Никакими специальными кистями я не пользуюсь!
Для справки

Хочу отметить, что приведенные выше параметры Ластика (его Диаметр и Жесткость) я использую только для вырезания той части объекта, которая уверенно попадает в ГРИП (т.е. находится в зоне хорошей резкости) и не является мелкой деталью с очень сложным контуром (например переплетения ремней или другие части аммуниции лошади – специфика работы с такими деталями будет описана ниже в пункте № 19 настоящего урока). А также параметры Ластика могут меняться и при работе с изображением сильно меньше или сильно больше 10-12 МП.

!!! ВНИМАНИЕ !!!

При изготовлении таких вот “ручных” isolated именно для продажи на микростоках фотографы очень часто не понимают, что хотят видеть в идеале и инспектор фотобанка и покупатель. Бытует такое мнение, особенно у начинающих маньяков-вырезателей, что Изолят, сделанный вручную, – это просто когда чистенько и аккуратно удаляют исходный фон. И более ничего. А в итоге очень быстро появлется полное недоумение, когда какой-нибудь особо придирчивый инспектор в более-менее серьезном микростоке напишет сначала на один Изолят, потом – на другой, потом – на третий и т.д., что, увы, но мы это взять не можем, ибо – “The execution of isolation contains stray areas that are either too feathered or rough” (что в двух словах можно перевести, как “грубая изоляция”). И сразу возникает вопрос – почему и за что? Ведь все чистенько, фон был проверен – мусора нет, граница изоляции ровная… В чем проблема?

А проблема оказывается проста до безобразия: изолированный объект смотрится на белом фоне в силу тех или иных причин, как нечно чужеродное, как апликация. А этого-то как раз быть и не должно!

Объект должен быть не просто хорошо и аккуратно вырезан, он еще должен быть ОБЯЗАТЕЛЬНО вписан в тот фон, на который его в ФШ положили. Даже если это просто белый лист. Под этим я подразумеваю то, что, даже если инспектор микростока прекрасно понимает, что данное изображение было вырезано вручную и вручную перенесено на белый фон, инспектор должен видеть, что с технической точки зрения все сделано так, будто этот объект прямо так и фотографировался сразу на белом фоне в студии !!! Это относится к нескольким сторонам данного вопроса, в том числе и не имеющим прямого отношения именно к изоляции, а именно:

a) на объекте не должно быть никаких световых рефлексов, которые никак не связаны с фоном – например, при съемке в солнечную погоду спина лошади часто имеет синий отлив из-за неба, а живот, наоборот – зеленый из-за травы;

b) опять же, если съемка велась на улице в солнечную погоду, резкие густые солнечные тени надо максимально смягчить, ибо на белом фоне они будут неуместны;

c) объект, который фотографируют в студии на белом фоне, в сравнении с объектом, сфотографированным в условиях естественной среды, всегда будет немного пересвечен, ибо белый фон к этому обязывает (с черным фоном наоборот);

d) и самое главное, то, что собственно и приводит к отказу по причине “грубой” изоляции – степень резкости контура той или иной части объекта В ОБЯЗАТЕЛЬНОМ ПОРЯДКЕ должна соответствовать степени резкости самой этой части. Говоря иными словами, если у нас какой-то элемент не попал в ГРИП, но и контур вырезания должен быть размыт – резкий контур допустим только там, где располагается фокус.

По поводу этого последнего пункта d) я иногда предлагаю новичкам организовать дома простенький эксперимент: взять два яблока (к примеру) и сфотографировать их на белом фоне с грамотно поставленным светом так, чтобы одно яблоко было в фокусе, а другое – нет. После чего заменить белый фон на какой-нибудь другой, на что-то естественное, и сделать еще один аналогичный снимок, но на ином фоне. Затем в ФШ, не глядя на первый файл, выполнить “ручную” изоляцию яблок со второго снимка – выполнить так, как считаете нужным и правильным. После чего просто сравнить два снимка именно на вопрос степени резкости контура. В идеале – контуры должны быть примерно одинаково резки, так где фокус присутствует, и примерно одинаково размыты, там где фокус отсутствует. Вообщем снимки должны получиться идентичными, насколько это вообще возможно.

Для справки


Отделение объектов от фона (часть 2.2)

Вторник, июня 9, 2009 22:29

11. Для этого просто по кусочкам обвожу ненужный мне фон на 200% увеличении (снимок № 8) / (снимок № 9) и удаляю его (снимок № 10). И таким образом неторопливо вычищаю фон вокруг всей лошади, кроме гривы (челки), кистей в ушах, хвоста и кисточек на ногах у копыт.

Снимок №8

Снимок №8

Снимок №9

Снимок №9

Снимок №10

Снимок №10

!!! ВНИМАНИЕ !!!

Обводить фон нужно как можно ближе к контуру лошади! Ибо чем больше фона будет удалено сейчас, на этом этапе, с помощью Лассо / Lasso, тем меньше останется потом вычищать Ластиком / Eraser. И в связи с этим, когда мы подойдем к пункту № 25 данного урока, то увидим, что мусора, требующего довольно муторной и скурпулезной чистки, практически не осталось. На долю Ластика вообще следует оставить как можно меньше работы, ибо, как бы мы ювелирно не стирали им потом лишний фон, мусор останется всегда: мусор, который не виден глазу, но который легко, как по волшебству, покажет инструмент Волшебная палочка / Magic Wand, мусор, который тоже надо будет удалять.

Вот что получается, если пунктом № 11 принебречь и сразу перейти к стиранию лишнего Ластиком – ошибка № 01. Тут я исплользовала выделение с помощью Волшебной палочки (об этом я буду рассказывать в пункте № 23 настоящего мастер-класса), чтобы показать сколько недочищенного Ластиком фона осталось вокруг лошади на казалось бы уже готовых к продаже работах. И “грязь” эта появилась только за счет того, что фотограф принебрег процессом, описанном в пункте № 11. А Ластиком, увы, вычистить фон чисто с первого раза практически невозможно. Такая изоляция на микростоках так и называется “грязная” и в большинстве случаев инспектора отказываются принимать такие работы.

Ошибка №1

Ошибка №1

Для справки

Для ускорения сего процесса я обычно работаю двумя руками и пользуюсь горячими клавишами. Для перемещения по снимку – я перетаскиваю изображение по монитору, левой рукой удерживая на клавитатуре клавишу Пробел. Для добавления к уже выделеннному кусочку еще одного выделенного кусочка – я выделяю второй кусочек, удерживая нажатой клавишу Shift. Наоборот, для корректировки линии выделения – я обвожу то, что уже выделено, но выделено по ошибке, удерживая клавишу Alt. Ну и для удаления выделеного – я левой рукой нажимаю на клавишу Delete.

12. Гриву (челку), кисти в ушах, хвост и кисточки на ногах у копыт я сразу, уже на этом этапе, срезаю так, чтобы потом с Ластиком к этим частям лошади не возвращаться. Для этого я, создавая контур выделения, довольно сильно залезаю “за край”, ибо все равно потом это все дорисовывать, и срезаю волосы не жалея и так, чтобы:

a) удалить все места, где фон хотя бы чуть-чуть просвечивает сквозь волосы (снимок № 11);

b) удалить все то, где фон, если он имеет контрастный цвет, придает волосам свой фоновый оттенок: бороться потом, задним числом, с зеленоватым хвостом или синей гривой будет сложнее, ибо на этапе дорисовывания этот эффект лишь в разы усилится (снимок № 12) / (снимок № 13);

c) соблюсти или постараться соблюсти направление отдельных прядей, выделяя не тупо прямой линией, а как бы уже сейчас рисуя заготовки-локоны, на основании которых потом волосам будет придаваться та или иная форма (снимок № 14) / (снимок № 15).

Снимок №11

Снимок №11

Снимок №12

Снимок №12

Снимок №13

Снимок №13

Снимок №14

Снимок №14

Снимок №15

Снимок №15

Снимок №16

Снимок №16

Отделение объектов от фона (часть 2.1)

Понедельник, июня 8, 2009 23:26

Первый этап – ЛАССО / LASSO

7. Для начала беру инструмент Лассо / Lasso с параметрами, приведенными ниже, и приблизительно, весьма грубо, обвожу мою лошадь (снимок № 5).

panel02

Для справки

Можно конечно выделять сразу фон, подлежащий удалению, а не лошадь… Это уже кто как привык… По мне так это зависит больше от снимка. Да, есть фотографии, на которых действительно проще сразу начинать с фона. Обычно это те, где лошадь сфотографирована не целиком – например, портрет. В данном же случае по-моему проще выделить лошадь, чем выделять по кусочкам фон: быстрее получится.

8. Далее инверсирую получившееся выделение – Выделение – Инверсия / Select – Inverse (снимок № 6).

9. Удаляю выделенное и, так как у нас на исходном снимке копыта жеребца оказались немного срезаны при фотосъемке, добавляю немного свободного места вниз: Изображение – Размер холста / Image – Canvas (тоже самое можно сделать и с помощью инструмента Рамка / Crop) (снимок № 7).

снимок №5

снимок №5

Снимок №6

Снимок №6

Снимок №7

Снимок №7

СОВЕТ ДНЯ  от  ВИКТОРИИ МАКАРОВОЙ

Хи, меня тут спросили – “Зачем тебе нужно вывешивать этот мастер-класс в интернет? Зачем раскрывать свои секреты?” Ну, во-первых, ничего супер сложного тут нет, а потому и секретничать нечего. А, во-вторых, стоило вывесить мастер-класс и я сразу получила на мыло несколько советов по улучшению урока, ибо тут еще много чего улучшить и упростить можно, но одна голова хорошо, а несколько – еще лучше.

Вот один из таких советов, корорым я тоже иногда пользуюсь – от фотографа В.Макаровой (она же Викарус). Речь пойдет о цвете фона.

Да, в основом под Изолятами для микростоков понимают некий объект на белом и только белом фоне. Ибо белый фон – самый популярный у покупателей. На втором месте (но с очень большим отрывом) идет черный фон. И далее все цветные – синий, зеленый и т.д. Потому я и делаю в основном Изоляты именно на белом. Но в связи с тем, что объект у меня находится отдельно от фона в собственном слое, я могу безболезненно менять цвет фона в процессе работы. И это действительно полезно, ибо, во-первых, на белом многим сложно работать (он немного слепит глаза), а, во-вторых, многие ошибки при вырезании на более темном фоне заметны лучше. Правда с очень темным цветом фона стоит быть осторожнее, ибо на том же черном лошадка, прекрасно подходящая для белого, будет смотреться несколько нелепо. А потому, если вы работаете на черном и ориентируетесь на черный в плане экспозиции, насыщенности и прочего, то заменив потом черный фон на белый – вы можете быть неприятно удивлены результатом. Ибо, увы, но лишь в очень редких случаях можно вырезать и обработать объект так, чтобы он равно красиво и органично смотрелся и на белом и на черном фонах одновременно. Обычно все же столь противоположные цвета требуют совершенно различной обработки одного и того же объекта.

10. Далее с помощью все того же инструмента Лассо / Lasso с теми же параметрами приступаю к более точному удалению фона.

!!! ВНИМАНИЕ !!!

С пункта № 10 настоящего урока и до получения итогового результата вся работа для повышения ее качества проводится при масштабе просмотра файла не в 100 %, а в 200 % !

Для справки

Посоветовали мне тут попробовать выделять лошадку с помощью инструмента Перо / Pen вместо инструмента Лассо / Lasso. Попробовала. Не получилось. Возможно для простых контуров оно и идеально. Возможно я просто с векторами и всеми этими кривыми Безье не сильно дружу. Возможно просто что-то не понимаю. Но у меня, увы, не получилось идеально повторить контур лошади со всеми выпуклостями, рельефом мышц, выступами суставов и прочее. Слишком упрощенной получалась у меня линия. Слишком много мелочевки, которой полон каждый такой контур, срезалось. А я так не могу. Лошадь должна быть живой на изоляте, а не схематично нарисованной. Поэтому я довольно быстро вернулась к своему старинному способу “Лассо & Ластик”. Буду очень рада, если мне кто-то покажет результат, аналогичный моему, но выполненый с помощью Пера. Лишний раз тогда пойму, что дело не в том, что данный инструмент не подходит под данную задачу, а в том, что это просто не мое.

Как снимать блестящие предметы без отражений

Пятница, июня 5, 2009 0:32

Многие из нас задаются вопросом как снять предмет в котором все отражается? начиная от блестящего чайника и заканчивая отполированной ювелирной продукции? Я долго думал и пытался сам изложить свои мысли, но вот наткнулся на интересный ресурс который более чем подробно описал технику съемки блестящих предметов.

Как только мы помещаем объект, способный к отражению света под практически любым из углов в сторону камеры (круглые банки и тп – мы не можем спрятаться от отражения сами. Когда делали задание с банками – участники могли ощутить насколько это хитрая задача – оказаться невидимкой перед лицом сферической или цилиндрической поверхности.Более сложные отражающие поверхности придают еще больше проблем.

Но всякой проблеме можно придумать решение.

Как уже говорилось – один из простых способов – это убирать свое отражение в постобработке. Однако – если вы сделали 50-60 кадров – убирать подобное в каждом кадре сродни переносу тарелки риса по зернышку – исполнимо, но несколько однообразно и скучно.

Гораздо проще (и интереснее!) подойти в вопросу творчески.

Прежде всего , как опять таки уже говорилось в блоге – съемка подобной поверхности – это, в первую очередь – съемка отраженного света. Выставленные по бокам предмета съемки панели (на отражение или просвет) – кажутся идеальным вариантом. Суем в белый “лайткуб” – и все. Однако на деле все не так. Прежде всего – то что многие ошибочно и упорно называют лайткубом – таковым не является, по классическим стандартам. Отсутствие передней стенки создает в отражениях дырку. Разброс света – выхватывает в съемке фотографа.. и “начинаем сначала”.

Хитрость кроется все в том же отраженном свете. Прежде всего надо избавиться от света, попадающего на объектив, камеру, фотографа. Тогда вместо фотографа в объекте отразится… Да. Ничего. Темнота.

Однако – если вы оставите эту темноту слишком большой – то вы получите две вещи сразу на руки
- недостаточно освещенная сторона объекта, обращенная к зрителю
- огромный черный кусок по всей отражающей плоскости.

Полную версию статьи можно прочитать на сайте у автора.